在外頭
母親在裏頭
而現在
鄉愁是一灣淺淺的海峽
我在這頭
大陸在那頭

創作背景
該詩寫於1972年。余光中的祖籍是福建永春，他於1949年離開大陸去台灣。當時由於政治原因，台灣和大陸長時間的隔絕，致使余光中多年沒有回過大陸。他一直思念親人，渴望祖國的統一和親人的團聚。在強烈的思鄉之情中，詩人在台北廈門街的舊居內寫下了這首詩。

作品賞析

《鄉愁》是余光中詩集《白玉苦瓜》中的一首，和《民歌》《鄉愁四韻》《羅二娃子》等，同是余光中以民歌風抒發鄉愁的經典之作。

余光中被稱為“以鄉愁之詩撼動億萬華裔”的詩人，“鄉愁”是其眾多詩作中念念不忘的主題。《鄉愁》對一個抽象的、很難作出描繪卻被大量描繪所覆蓋的主題作出了新的詮釋。在意象上，選用了“郵票”“船票”“墳墓”“海峽”四個生活中常見的物象，賦予其豐富的內涵，使原本不相干的四個物象，在鄉愁這一特定情感的維繫之下，反覆詠歎。余光中本人曾説，這首詩是“蠻寫實的”：小時候上寄宿學校，要與媽媽通信；婚後赴美讀書，坐輪船返台；後來母親去世，永失母愛。詩的前三句思念的都是女性，到最後一句想到祖國大陸這樣“大母親”，於是意境和思路便豁然開朗，就有了“鄉愁是一灣淺淺的海峽”一句。

內容上，按時間順序，從“幼子戀母”到“青年相思”，到成年後的“生死之隔”，再到對祖國大陸的感情，不斷發展的情感，逐漸上升，凝聚了詩人自幼及老的整個人生歷程中的滄桑體驗。不同階段的鄉愁，凝聚兩端的分別是：我——母親；我——新娘；我（生）——母親（死）；我（遊子）——大陸（祖國）。鄉愁的對象，由具體的“鄉”，到抽象的民族的“鄉”，從地域之鄉，到歷史之鄉和文化之鄉。使“鄉愁”逐漸沉澱出豐富的內涵和表現力。

詩形上，四段文字在字數、句式上基本一致：“……（時間狀語），鄉愁是……（作為意象的具象化的‘鄉愁’的載體），我在這頭，……（具體的‘鄉愁’的對象）在那頭”。一氣呵成，迴環往復，似乎是情感的一唱三嘆，餘音繚繞，歷久彌篤。

詩歌在語言上純淨、清淡，淺白真率而又意味雋永。“小小”、“窄窄”、“矮矮”、“淺淺”等疊音的形容詞，用來修飾中心意象，增強了語言的生動性。
這首詩在藝術風格上，一反詩人早年“現代時期”那種刻意錘字煉句、苦心經營意象和矛盾語法、追求陌生化效果以作驚人之語，在晦澀中求深奧的特點，轉而追求恬淡、圓融的美學風格。以簡代繁，以淡取勝，也算是絢爛之極，歸於平淡。

名家點評
中國作家協會會員李朝全：鄉愁是道不盡的、寫不完的，從小時候到成年再到如今，鄉愁始終與自己的童年、母親、愛人和故鄉聯繫在一起，因為有所思、所念的在那裏，那裏便是自己的故鄉 故鄉永遠牽引着遊子的思緒和想念，然而，那道淺淺的海峽，卻生生阻斷了這種思念為鄉愁所困的詩人，其情何以堪？唯有擊築引吭，慷慨而歌，留下了這首膾炙人口的詩篇。

揚州大學文學院教授葉櫓：這是一首寫鄉愁的詩，詩裏把“鄉愁”具象化了，而且運用得十分巧妙。其巧妙之處在於，他緊緊地圍繞着人生幾個階段中最具特徵的一些行為來表現鄉愁。譬如小時候的鄉愁是“一枚小小的郵票”，把“郵票”作為鄉愁的代號，不僅印象深刻，而且極易理解。詩的最後一節，可以説是在特定的歷史背景下形成的鄉愁，那“一灣淺淺的海峽”把“我”和“大陸”隔開，是民族悲劇所造成的。撇開政治性的因素不談，僅從鄉愁的難以消除的角度，詩的情緒也似乎隱隱地透露出一種希望國家統一民族團結的願望。由政治原因而造成的國家分裂的局面，詩人是無可奈何的，但是詩人作為華夏子孫的內心願望，卻代表了絕大部分中國人的心願。相信這一天必定會到來的。

安陽師範學院教授楊景龍：這些鄉愁詩的抒情主體，既是在思念親人和家鄉，又是在思念大陸和祖國。屈原式的鄉愁和國愛，譜寫出余光中詩歌的宏大交響樂曲的和旋律。他的名篇